jueves, 6 de septiembre de 2012

Tema Universal en La Ciudad y Los Perros



Tema Universal en La Ciudad y Los Perros

En la novela la Ciudad y los Perros por Mario Vargas Llosa vemos como se reflejan una gran variedad de temas universales gracias al ambiente del colegio militar y principalmente por las actitudes de los personajes. Al analizar los personajes principales de la novela vemos como ellos poseen un set de características que son muy comunes a las de los jóvenes de hoy en día, lo cual le otorga un aire de universalidad. Este hecho da una facilidad para que el lector se llegue a identificar con los personajes y la trama de la novela. Entre los temas reflejados los más persistente son La autoridad y la violencia.
El tema de la Violencia desde el comienzo de la novela aparece de una manera constante y persistente en los cadetes de la Escuela Leoncio Prado y de una manera puede ser vista no solo como una particularidad en los jóvenes sino como una aptitud que tiene la sociedad. En cuanto comienza la novela y vemos los cadetes jóvenes apenas entrando al tercer año del colegio de manera inmediata notamos un aire de superioridad. Con lo que transcurre la novela nos enteramos de una costumbre de la Academia que entre los Cadetes es llamada el bautizo. El bautizo consiste de una prueba que los de 5to año les montan a los de 3ro por tradición. La prueba de una manera es una golpiza brutal que les imputan para que se ganen su derecho/puesto en la academia. Con lo que transcurre la disputa notamos como esta violencia brutal es vista como algo normal entre los cadetes, Tenientes e incluso la sociedad. Este factor es lo que hace que los personajes adquieran lo que es la fuerza, violencia y la pinta de autoridad.
            Con lo que se va desarrollando la novela vemos como los cadetes tratan de emitir violencia y fuerza para tratar de darse un estatus de poder, para poder sobresalirse entre los demás estudiantes de la academia. Los estudiantes que sobresalen en este tipo de comportamiento son El Jaguar, Cava y Boa. Los demás personajes también lo demuestran pero no salen de su camino para superarse y tratar de adquirir autoridad ante los demás estudiantes. La manera en que se define la autoridad en la novela es por el nivel de frialdad que los líderes del grado muestran.
            Al igual que la novel el tema del abuso autoritario y la violencia también son presentes en Venezuela  pero a un nivel más agudo. Como los cadetes en el Leoncio Prado en Venezuela el que se mueve y se pone las pilas es capaz de montarse en una posición de poder muy fácilmente. Me baso en esto ya que aquí en Venezuela hemos visto como hasta autobuseros han sido capaces de hacer lo posible para terminar en el congreso del país. Como el abuso autoritario el tema de la violencia en Venezuela también han ido evolucionando hasta que ha llegado a un nivel que ya es visto como algo normal en la sociedad.
            En conclusión los temas del abuso autoritario y la violencia pueden ser vistos como temas universales ya que son presentes en la mayoría de los países/sociedades alrededor del mundo e incluso en Venezuela. Donde se puede notar el exceso del tema de la violencia a nivel nacional.

viernes, 1 de junio de 2012

Huasipungo


La famosa Novela latinoamericana Huasipungo por Jorge Icaza el autor latinoamericano de origen Ecuatoriano. Interpreta la historia  de Ecuador en los comienzos del siglo XX transcurriendo la industrialización. Esta obra literaria además de tomar parte durante la industrialización de ecuador relata  de manera indirecta el problema de la explotación de los indios en Ecuador, lo cual ayuda a los latinos notar una conexión con el contenido y los temas de la obra. Aunque esta novela sea una obra seria y repleta de imágenes grotescas de la miseria social, esta muy bien escrita y el hecho que es algo totalmente distinto a la literatura latinoamericana ayuda a lograr el propósito de Jorge Icaza.
La historia comienza con Don Alfonso Pereira el personaje principal de la novela y su tío Julio  en plena conversación. Alfonso después de conversar con su tío se encuentra en la posición adonde no tiene opción sino seguir con su proposición por su estado económico ya que le debe grandes sumas de dinero. Por lo cual decide de aceptar la propuesta que le impone, donde se interna en la selva para meterse en el negocio de la madera y en la posible mina de oro de la explotación del petróleo. Cuando Alfonso llega a la hacienda no pierde ni un momento y comienza con la explotación de la tierra y los pobres indígenas. Con lo que va transcurriendo la novela surge la importancia de un indio en especial Andrés Chiliquinga junto a su familia. Andres pasa por una seria de eventos y tragedias gracias al nuevo gobierno de Alfonso en la hacienda. Entre ellos incluyen; la explotación de su capacidad de trabajo, hambruna, y la sed persistente. Estos rasgos terminan en la muerte de su amante Cushi y la tortura de Andrés enfrente de todo el pueblo. La novela llega al clímax, cuando Don Alfonso y Mr. Chapy deciden exterminar todos los indios de la tierra. Al final Alfonso y Mr. Chapy se salvan escapándose a la capital.
Huasipungo fue escrito para educar el publico con la cruda verdad sobre lo que ah estado pasando en Ecuador y alrededor de Latinoamérica. Jorge Icaza hace esto de manera exitosamente por su uso de imágenes grotescas y brutales de los maltratos que sufrían los indios día a día. La cruda realidad que presenta Icaza en su novela produjo mucho conmoción entre la sociedad Ecuatoriana e Internacionalmente.   
Icaza escribe la novela en tercera persona, y narra todo los acontecimientos al pie de detalle especialmente las imágenes per turbantes. El uso de lenguaje en esta novela cambia con la que transcurre la novela porque comienza con un lenguaje rico en recursos literarios que es el que usan los blancos. Cuando viene el momento adonde vemos los indios hablar por primera vez vemos como cambia drásticamente y el lenguaje regional es implementado. En especifico el leguajes es una mezcla de español y quechua.
En mi opinión, Huasipungo es una novela única ya que Icaza decidió evadir el Estatus quo ya que la novela no esta estructurada de manera tradicional. El hecho que Icaza critica toda una estructura social, causa una impresión que permanece en el lector. A mi me gusto bastante leer esta obra por su uso de imágenes grotesca ya que me llaman la atención. Aun así dude mi cordura. 
La Poesia

Cuando yo pienso en la poseia realmente no pienso en nada. Sinceramente me parece una perdida de tiempo, especialmente cuando un autor escribe siguiendo las reglas de la metrica. Me parece frustante decifrar el significado de un poem mientras podria estar escrito de manera mas clara y directo. Por otra parte me parece que la poesia es superficial, especialmente cuando viene al tema del amor. Aceptemoslo, todo los hombres por mas que lo negemos somos descarados en conciencia ya que siempre queremos mas de lo que tenemos.

Cuando me toco escribir mi propio poema debo admitir que me encontraba en la situacion adonde solo queria escribir poemas eroticos ya que era una oprtunidad que no queria dejar pasar. Personalmente no logre expresar mis sentimientos pues me parece que la poesia no es un medio effective para que un chico de mi edad se exprese. Si me pongo a reflexionar porque no me gusta tanto la poesia por mayor parte puede ser por el hecho que no la entienda bien y no puedo desifrar el mensaje que el autor esta tratando de transmitir.


En conclusion la poesia me parece un genero extremadamente complicado ya que para producir unos buenos poemas consiste en un proceso largo y frustrante y por esta razon es que no me agrada el genero de la poesia.

jueves, 22 de marzo de 2012

Poema 17: Pensando, Enredando sombras..

 Video:

Analisis:

Elementos
Palabras Claves
Anotaciones
Introducción
¿Autor y obra?
¿Género? ¿Sub-Género?
¿Dependencia?
¿Ubicación?
"Pensando, Enredando Sombras…" Es el poema número 17 del poemario 20 Poemas de amor y una canción desesperada por Pablo Neruda
Métrica
¿Número de estrofas?
¿El poema tiene características de alguna forma poética establecida (Ejem. Soneto, Lira, etc)?
¿Número de sílabas de los versos, rima, principales leyes o licencias poéticas?
Este poema por mayor parte es de Arte mayor ya que la mayoría de todos los versos suman a más de ocho silabas en total. En este poema en tres ocasiones se ven presente versos de arte menor uno de los ejemplos es el ultimo verso del poema que lee: " Quien eres tu, quien eres?" Aparte de estos tres versos que aparecen fuera de orden en el poema quedan los versos de arte mayor. Los tipos de versos de Arte Mayor que mas se destacan en este poema son los versos que tienen entre 11 y 16 silabas; Endecasílabos, Dodecasílabos, Tridecasilabos, Alejandrinos, Pentadecasilabos y Hexadcasilabos. Cuando viene a lo de la rima el poema como tal no tiene una rima presente. La esquema de la rima es: A, B, C, D, E, A, F, G, H, C, I, I, J, K, L, M, N, Ñ, J, O, A, p, Q, R, M, C, S, A, t. Como notamos desde el comienzo del poema el poema no esta basado en ningún tipo de ley o licencia poética ya que el poema esta escrito en versos libres.


Temas
¿Cuál es el tema o los temas del poema?
El tema principal de este poema es el amor desesperado. Nosotros podemos notar esto ya que Neruda en lo que transcurre Pensando, Enredando sombras.. vemos versos como “Tu presencia es ajena, extraña a mi como una cosa.”  Un tema secundario que podemos ver en la lectura que también es mostrado frecuentemente es la nostalgia y la tristeza. Y por otra parte también puede ser la soledad causada por la perdida de su amante.
Parafraseo
¿Qué dice el poema? Una paráfrasis en prosa debe ser tan literal como sea posible.  Debe excluir interpretación y comentario al máximo.
Neruda en este poema relata de cómo esta en un profunda soledad por haber perdido a su amante. Lo hace de una manera indirecta ya que dice: “Tu también estas lejos, ah mas lejos que nadie.” También habla de cómo lamenta lo ocurrido y como ya sus esperanzas han sido molidas. Además, nos demuestra como la presencia de su amante ya se esta desvaneciendo y convirtiéndose en una presencia ajena, extraña. Por otra parte Neruda analiza su vida antes de haber conocido a su amante. Finalmente, Neruda relata como el amor de ellos ya lo ah superado porque lo conecta con la imagen de: “desvaneciendo imágenes, enterrando lámparas” con lo que trata de decir que el fuego que había entre ellos ya es inexistente pero hay el recuerdo de lo que fue.
Estructura
¿Cuántos apartados hay?
¿Por qué se dividieron de esa forma? ¿Relación con el tema?
En este poema podemos ver cuatro apartados que corresponden a cada estrofa y también a unos versos como podemos ver en el primer y el ultimo apartado. En el primer apartado Neruda habla de su profunda soledad y como su amante se ah distanciado y se amor se ah deteriorado. En el segundo apartado describe como su presencia se le ah hecho ajena y piensa en su vida antes de que ella se volviera parte de su vida. En el tercero es cuando vemos que toma conciencia de cómo se deterioro su amor platónico y como termino el saliendo perjudicado. Finalmente en el cuarto apartado Neruda le dice adiós a esa aventura/amor que tuvieron ya que dice: “Pensando, enterrando lámparas en la profunda soledad.” La razón de lo cual estos versos fueron divididos así fue para poder retratar las etapas que Neruda tuvo para superar a este amorío en especial.
Interpretación
¿De qué manera el autor o el escritor expresa, según su entender y sensibilidad, el tema propuesto?
 Neruda expresa el tema de una manera rica y amplia en imágenes que hacen lo posible en transmitir sus sentimientos complejos y el amor que solía tener con su amante. Esto se puede ver numerosas veces en el poema cuando esta hablando de su soledad y especialmente cuando comienza a cuestionar la presencia de su amante ya que el de un modo la esta tratando de superar. “Tu presencia es ajena, extraña a mi como una cosa. Pienso, camino largamente, mi vida antes de ti.” Como podemos notar en este ejemplo y este poema es que Neruda de una manera no sabe lo que paso con su amante. Ya que su manera de ser cambio y no es la mujer que el solía amar y por eso usa es imagen de su presencia. Además de todo esto podemos ver el concepto de saudade reflejado ya que el poema relata de un amor perdido que Neruda de una manera extraña. “Y mi alma baila herida de virutas de fuego.” Este amorío a Neruda le causo mucho dolor y con lo que sigue del poema permanece en un estado de nostalgia y a la misma vez trata de superar su recuerdo.
Mensaje
¿Cuál es la intención del autor o del escritor?
 La intención de Neruda en este poema es compartir con los lectores uno de sus amoríos que mas le causaron daño. Este trata de el fin de una relación que tenia con un amante que de una manera se transformo en algo que no se esperaba y tanbien en la soledad adonde permanece tras el fin de la relación.
Voz Poética
¿La voz poética habla en primera o tercera persona? ¿El poema está dirigido a alguien? De ser así ¿cómo describiría a esa persona? ¿Cuál es la relación entre la voz poética y la persona a quien está dirigido el poema?
 Este poema es recitado en primera persona y esta dirigido al amor que hace poco perdió. La persona a cual este poema es dirigido puede ser descrita como una mujer bella, buena persona y llena de energía ya que lo conmovió de una manera inesperada cuando perdió su relación con ella. En este poema Neruda no describe a su amor de manera directa ya que habla mas de su situación y no de su amor. La relación entre la voz poética y la persona a quien el poema esta dirigido es que solía haber un amor entre dos amantes (Neruda y su amante) que solían quereres mucho pero con un parpado de ojos todo se derrumbo y el hombre(Neruda) queda en un estado de soledad.
Tono
¿Actitud o sentimiento del autor en torno a su producción?
Neruda en este poema usa una variedad de tonos adonde se distinguen un tono nostálgico, melancólico y reflectivo
Recursos Literarios
¿Qué tipo de recursos semánticos, fonológicos y morfológicos utilizó el poeta? ¿Qué efecto tienen los recursos literarios?
¿Hay un recurso que controla el poema?
Semanticos & Fonologicos:

Imagen Visual: “Pensando, enredando sombras en la profunda soledad.”

Polisíndeton: “Pensando, soltando pájaros, desvaneciendo imágenes, enterando lámparas.”

Símil: “Tu presencia es ajena, extraña a mi como una cosa.”

Apostrofe: “Tu mujer, que eras allí, que raya, que varilla de ese abanico inmenso.”

Repetición: “Arde, Arde, llamea, chispea en árboles de luz.”

Polisíndeton: “Hora de la nostalgia, hora de la alegría, hora de la soledad, hora mía entre todas.”

Imagen auditiva: “Tanta pasión de llanto anudada a mi cuerpo.

Apostrofe: “Quien eres tu, quien eres?

Paradoja: “Quien llama? Qué silencio poblado de ecos?
Símbolos
¿Existe algún símbolo? ¿Cuál es su interpretación?
Lámparas:
Las lámparas en el caso de este poema pueden simbolizar el amor de la pareja ya que emite una luz durante la duración que este prendido. Pero cuando muestran enterando lámparas es que esta tratando de superar el amorio

El abanico:
El abanico inmenso representa lo que puede representar es lo espiritual.


Cruces azules:
La cruz recuerda a la crucifixión y el sacrificio. La virgen María personifica la forma de maternidad más pura reforzada por la asociación al color azul

El fuego:
El fuego puede representar s la energía creadora/ renovadora del espíritu, la fuerza pero a la misma ves puede ser la fuerza destructora 
Lenguaje y Vocabulario
¿Coloquial, Literario o Regional?
¿Orden y extensión de las oraciones?
¿Alcance geográfico y social de la lengua utilizada?
En este poema el lenguaje es literario y a la misma ves muy poético.  Las oraciones de esta poema son muy descriptivas ya que tratan de transmitir los sentimientos de Neruda. Al comienzo del poema la oraciones comienzan siendo largas y muy complejas pero con lo que va transcurriendo del poema se van poniendo mas cortas y mas concisas. El orden de las oraciones no es limpio ya que no están estructuradas. En tres casos en este poema las oraciones parecieran estar fuera de lugar. En cuanto al alcance geográfico y social de la lengua utilizada. Los poemas de Neruda se comenzaron a proliferar por Sur America y poco a poco fue ganando momento y se comenzó a regar alrededor de las Américas al igual en Europa especialmente en España. Y hoy en día sus poemas han sido publicado en mas de 30 idiomas.
Estilo
¿Adjetivación antepuesta o pospuesta y cantidad de los mismos?
¿Uso de los verbos y conjunciones?
¿CLARO: Sobrio, Sencillo y Nítido?
 ¿COLORIDO: Elegante, Florido, Pomposo o Ampuloso, Magnánimo, Sublime, Jocoso y Humorista? 
¿NERVIOSO: Cortado, Vivo, Enérgico, Vehemente, Dramático?
 La adjetivación de este poema es pospuesta y no hay tantos adjetivos presentes. Hay menos verbos que adjetivos y las conjunciones son recaudadas mínimamente. Este poema es claro y nítido. Por destacarse en la corrección y la elegancia, y sobretodo, por la propiedad, y además admite ciertos elementos de ornato sencillo.
Juicio Crítico / Conclusión
¿Está bien construido el poema? ¿Resulta estética, emocional e intelectualmente satisfactorio? ¿Por qué?
El poema esta bien edificado ya que es fácil de comprender pero a la ves consiste de ideas complejas que son universales. Emocionalmente e intelectualmente el poema es satisfactorio ya que logra apelar a mis emociones y me ayuda a comprender tales situaciones. En cuanto a la estética no me pareció muy llamativo, y me parece que podría presentarlo de otra menera.

jueves, 19 de enero de 2012

Impresa VS Visual

Impresa VS Visual

            La publicidad impresa y en video, en las ultimas décadas se han destacado exitosamente y han conmovido tanto con el publico que hoy en día son los dos medios de publicidad mas usados. En mi opinión critico a mi me parece que estos dos modos de publicidad tiene sus ventajas al igual que sus desventajas. Cuando vemos una publicidad impresa ante un video lo primero que tomamos en cuanto es que solo tenemos una hoja. Esto de un modo es una desventaja ya que solo tienes 8 x 11 pulgadas para vender tu producto. Por eso la mayoría de las publicidades impresas son bien estructuradas, simples y demuestran el producto/servicio/causa.
           
Por otra parte lo que destaca este modo de publicidad y lo hace tan eficaz es que es capaz de ser visto a nivel mundial ya que puede estar en una gran variedad de revistas por ejemplo; Esquire, GQ, Mens Health, etc.. que son vendidas mayormente en los Estados Unidos pero a nivel mundial también son muy reconocidas y también son distribuidas en muchos países alrededor del mundo. Esto lo se porque la mayoría de los quioscos aquí en Venezuela tienen estas revistas y las distribuyen. Esta es la razón por lo cual este modo de publicidad es tan exitoso.

El método visual de la publicidad es otro peo! Ya que toma mucho mas tiempo de producir y los gastos de hacer la publicidades son mayores y de transmitirlos son unas sumas bárbaras. Los beneficios de este método es que tu largometraje/video puede ser de 30 segundos a varios minutos. Esto le da una gran ventaja a este estilo ya que el público es expuesto a un mundo sin limitaciones y además tienes varias perspectivas de visualizar el producto en uso/acción. En mi opinión a mi me parece que la publicidad Visual es mucho mejor que la impresa por la razones argumentadas en este post.

viernes, 13 de enero de 2012

Comercial

Comercial

El comercial que termine eligiendo después de varias horas contemplando comerciales aburridos e ineficaces, fue de uno de los chips mas reconocidos del mundo, Doritos! Por un breve momento estuve indeciso ya que me tope con dos comerciales del producto que realmente eran muy buenos. Los dos estaban muy bien hechos, elaborados y crean un sentido que estimula comprar y probar los Doritos. Los dos comerciales son capases de crear este sentido de necesidad del producto por sus maneras ingenuos y retorcidas de presentar el producto ante el publico. Estas dos comerciales fueron hechos y mostrados durante el entre tiempo del Súper Bowl uno de los eventos deportivos mas grandes del planeta.
A la final termine eligiendo el comercial que toma acabo en el gimnasio porque me pareció que dispone el producto de una manera mas eficaz. El razonamiento de mi opinión se basa en que el comercial tomo acabo en un gimnasio adonde presenciamos unos variedad de colores claros como el gris, blanco, etc.. Y lo primero que notamos es la bolsa de Doritos roja que resalta como un sol.
En este comercial podemos ver el uso de un solo recurso lingüístico que es la exageración. Esto lo podemos notar de la manera que habla y reacciona el personaje que entra en escena cuando se da cuenta que los Doritos son de Tim. Además de esto lo que pasa posterior de su conversación demuestra un alto nivel de exageración por el disfraz que lleva Tim y su manera de reaccionar después de lo sucedido.
Este comercial no esta dirigido a ningún publico en especifico sino a todo el mundo general porque están promoviendo su alimento. Aunque se pudiese discutir que esta un poco mas enfocado a un publico Adulto/Juvenil. Lo que pretende este comercial como mencione antes es promover su alimento y la idea que trata de demostrar/implantar es que todos amamos los Doritos aunque todavía no lo sepamos.